《归》、《守望家园》、《少年梦》、《黎家的黄昏》、《庭院》、《岁月无声》、《花开花落》、《春的步履》、《热土》、《三月踏歌》、《伴》、《薪火相传》、《舂声》……我一口气罗列出青年画家王锐这么多画作的标题，目的不在于告诉别人王锐《黎家印象》系列作品已经达到了相当可观的数量，而是提醒自己：不管是凭借油墨，还是采用水粉，王锐通过绘画所流露出来的是浓郁的人文关怀和强烈的乡土情怀，以及身处后工业社会的一颗诗性的心灵，对那有着田园诗般的宁静、祥和之境的热爱和赞美。同时，我不得不承认，王锐是一个纯朴的、优秀的画家，他以清虚之心听命于艺术灵感的召唤。
　　在《黎家印象》系列作品中，画面里的景物一律被画家凭着独特的艺术感悟和创造需要，赋予深浓而略显含混的红色、褐色、土黄色、粉绿色等等。即使是白色，也被映衬得相当显眼。这是王锐尊重海南这片热土自身的特色，忠于本土生活经验，听命于内心的艺术感召，勇于创造，从而区别于其他画家的显然之处。这几乎是欣赏过王锐作品的人所共知的。因此，我不想重复这方面的话题，而打算通过对王锐部分画作的简略解读，发现画家匠心独运的精彩。
　　“春之精神写不出，以草木写之；山之精神写不出，以烟霞写之。”这“写之”，不仅指向绘画，也指向文学，甚至指向一切艺术创作。在这里，先贤所强调的是：大凡艺术创作，唯有采取奇巧手法，方能臻于妙境。反之，便如宋代著名画家郭熙所言：“山欲高，尽出之则不高……水欲远，尽出之则不远”。仅从王锐的《庭院》，就可以清晰地看到作为画家的他已然深谙此道。黎族人家多深居山野，所谓庭院，不过是房前屋后的那片洒满绿树之清荫的开阔地；这片较为开阔的“庭院”，是孩子们玩耍的乐园，也是家禽和小兽自由栖息的天堂。在《庭院》里，进入我们视野的是古木、草房、椰子树，还有一大群老老少少的火鸡----这群火鸡不是在叫嚣，不是在打闹，不是在争抢东西，也不是被什么事物追咬而不得安宁。没有台风，没有暴雨，火鸡们有的弯了脖子细细梳理羽毛；有的完全松弛下翅膀，趴在地上栖息，俨然一副吃饱喝足、悠闲放松的情态。除此之外，画面并没有出现任何人物形象，但是，黎族人家的平静安详的生活状态已经跃然画上。是的，画家让我们看到了“庭院”那种种神似的物象，然而，当我们透过《庭院》表面，所联想到的却是黎族人家栖居的一片幽静、清和的乡野；他们所享受着的是自足、自在、无忧的生活；我们所发现的是画家那一颗受了喧嚣之扰的诗性心灵对城市生活的反感，是画家对清静的、充满闲情逸致的生活环境的歌唱和神往。王锐的油画《黎家》、《二月的歌》、《守望家园》和《少年梦》，以及水彩画《院落黄昏》、《黎家的黄昏》和《舂声》等等，同样延续着，扩展着和《庭院》相一致的内涵。但是，在《庭院》的表面，画家并没有直白地道尽内心的所思所想，而是借助物象之皮表婉转托寄心志之内里，其高明之处，由此可见一斑。
　　像摄影家用相机定格一张图片那样，王锐的《伴》，只截取了一棵菠萝蜜树主干的一部分，让那一段树干和树干上生长的果实和枝叶，共同构成这幅油画的主体。在整个画面里，三个菠萝蜜果被画家处理得相当突出，以致达到夺人眼球的效果。需要细心分辨的是，画面上正中间和左上方的这两个菠萝蜜果，绿里透黄，可见它们已经到了成熟的时候了，即使隔着十米八米的距离，也能够被菠萝蜜那浓烈的芳香诱惑得你垂涎欲滴。另外的一颗菠萝蜜果，被画家安排在画面右边的后面，其关键之处不在于这颗菠萝蜜果所在的位置和所占的比例，而在于这颗果实是青绿色的，是和另外的两颗成熟的果实形成鲜明比照的。也就是说，画家从内心里告诉读者：随着光阴的流逝，世间万物的改变，在相同的时空里，有过这样的事物摆在世界面前----成熟和未成熟的果实相伴在一起；成熟和未成熟的果实与养育他们的果树也相伴在一起。对于一棵菠萝蜜树，画家并没有因巨大的果实而忽略了细小的叶子。我们可以清楚地看到：像果实一样，那些逐渐枯黄的叶子和活气充满的绿叶，也是相依相伴在一起。这一黄一绿的叶子，这不可忽视的细节，这绘画美学上的对称与和谐，成就了《伴》的画面之丰满、意蕴之丰富。
　　王锐的《伴》，虽然朴实有余而灵动不足，却能让人从一棵树，联想到一个黎族家庭、一个民族、一个国家，甚至联想到整个苍茫世界的组成部分之间的依存关系。试问能有多少事物是可以孤立存在而完全不需要另外的一些事物的依赖和伴随呢？少，或者几乎没有。如果将世界的品相缩小成一幅画，那么，我们所看到的大致就是像《伴》这样的画面：大树，叶子，果实，三者互为依托，生死相伴----也只有如此，整个世界才有可能呈现出和平、宁静的景象，才有可能沐浴在令人沉醉的芳香之中。这，也许就是这幅画所暗藏的深意，也许就是王锐的精神和艺术造诣所抵达的高度。
　　王锐善于以物象关照世道人心。作为很好的例子，王锐的油画《庭院》和《伴》，同样足以体现他在艺术表现力上所秉有的过人的悟性。我不曾打听过画家王锐的中国传统文学修养程度，但是，凭着他在《庭院》和《伴》等诸多画作里所运用的艺术表现手法，便可以看见那来自传统文学的艺术星光，在他的一幅幅画作里闪耀，让人着迷。“朱门酒肉臭，路有冻死骨”。杜甫让具象自身开口言说，告诉世人这是一个冷酷无情的，无限悲惨的人世间。这样的表达效果，显然比“直陈时势之艰难，怒诉社会之黑暗”高妙得多。这样的写作手法，可称之为“叙述”，也无妨叫做“实录”。而不论是“叙述”还是“实录”，其本身因“自然、素朴”而具有激发读者无穷想象力的能量。这，便是这样的艺术手法所具有的魅力。这样的魅力，不是感悟力低下、“听力”微弱的人可以轻松发现并有效地运用到自己的艺术创作当中去的。海南青年画家王锐，则不一样，虽然他的艺术道路还很长。